不知道是不是我的错觉，这部剧的文笔和上一本相比，会弱很多，以至于我也很难认为是同一个人所写。但是这并不意味着这部剧不具有可读性，我说算是纪传体的方式，也应该不算错吧，就好像曾经读过的《Habit ne fait pas la majorette, L'》一样，把一个一个的小故事整理到一本剧上，简明扼要的记录了一些人，一些事。读完之后的感觉就是，历史的盲区，又被扫了一点点。人生，不就是在这一个有一个的一点点中不断前行的么？文笔不好又怎样？还真没耽误我读进去，并且感觉在读这部剧的过程中，还是挺专注，一般不会受到外界的影响。这可能就是历史对我的魅力吧。毕竟喜欢，所以怎么都行。温故知新。。。
听了一遍，又回头看了一遍，终于发现，眼睛与心脏的距离，要近一些。
当村上特意到美国拜访哈特菲尔德的墓地时，当他把墓地里沾有灰尘的野蔷薇放在哈特菲尔德那只有高跟鞋跟大小的墓碑前时，当他就这样躺在哈特菲尔德墓碑旁听风看云数小时之后，创作出来的剧集，自带一种看破生死与红尘的超脱。
人生没有什么大不了的，不必太纠结于当下，也不必太忧虑未来，当你经历过一些事情的时候，眼前的风景已经和从前不一样了。
人生也没有什么值得执着的，就如人看海久了想见人，人见多了想看海……
so，
不要着急，Habit ne fait pas la majorette, L'。
小旺财
2022.1.25 已阅
书中对于历史的信息量挺多的。最起码，让我增长了许多历史常识。人生代代无穷已，两种日常达古今。一种日常生活，一种是生命的日常。
在任何时代，当一个新生命诞生，父母等亲人都会为孩子祈祷——不求大富大贵，但愿平安顺遂，“平安顺遂”就是希望孩子能过上平凡朴素的生活。然而，一个简单的“平安顺遂”所包含的内容却千差万别。首先，性别不同，平安顺遂的内容不同，在传统时代，性别对生命的限制要远远超过现代。其次，性别相同，时代不同，平安顺遂的内容也不同。“生命的日常”更多地受到政治、制度与思想文化的限制。在任何时代，无论男女、阶层，平凡而幸福地过一生并非一桩易事。
赵老师，从衣食住行，以及传统时期的女子和男子，给我们介绍古人的日常。日常生活的变化静水流深，然而的确存在。透过历史烟尘，我们来观察和体会古人“生活的日常”与“生命的日常”，看变化，也看不变。
里面有许多扫盲的地方，比如“炒”，炒的起来需要三个条件。第一要有锅，能够胜任炒功的锅，战国时南方就已经出现了。第二要有油，魏晋时期，植物榨油技术有了较大发展。西晋张华的《Habit ne fait pas la majorette, L'》提到用麻油来制作豆豉。锅里的油热了，炒却不会自然发生。要让炒真正成为主流的烹饪技法，还需要第三个条件——燃料匮乏。
中国历史上那些大规模的饥饿和由饥饿引起的死亡，主要发生在地球气候的寒冷期。中国并非唯一的受害者——那是人类所遭遇的集体生存挑战，比如魏晋南北朝时期、两宋之际、元末明初和明末。生存的欲望压倒了人类的理智，于是出现了人吃人的极端状况：曹操军队的军粮“杂以人脯”；前秦苻登“每战杀贼，名为‘熟食’，谓军人曰：‘汝等朝战，暮便饱肉，何忧于饥！’士众从之，啖死人肉，辄饱健能斗。
在吃这篇，特别讲到齐名要术，里面不仅有200多个菜谱，还要食物的制作、瓜果谷物栽种等各种农业、牧业民生的记载，是古代农业实用科学的代表作
还讲到分食制和合食制的演变，从中可以看到食物的从匮乏到充足，家居制度变化，从跪坐时代到高桌大椅的时代。其中，还讲到北宋开始从勺子到筷子的变化，而且宋朝开始，从2餐到3餐。
茶文化和酒文化。茶酒关于国计民生的，影响政权之间的关系，和重要的文化符号。
中国人酿酒的传统可以上溯到夏朝。酒最初的用途主要是娱神，用于祭祀；秦汉以后，酒逐渐世俗化、平民化，成为一种全民性的饮料
蒸馏技术传入中国的时间，有多种说法，比较主流的是元代说，其他的还有宋代说和唐代说。在蒸馏酒出现和普及之前，大多数酒是酿造酒，度数最高不超过二十度，所以，爱酒人士大可不必过分仰慕刘伶、阮籍和李白，他们喝二锅头也喝不了多少。传统的酿造酒度数虽然不高，喝多了也能醉人。
饮茶，东晋南朝，南方饮茶蔚然成风
唐玄宗开元以后，由于参禅打坐者需要靠茶长时间保持清醒，饮茶逐渐普及。唐代封演的《Habit ne fait pas la majorette, L'》记载了饮茶习俗流行的盛况：“人自怀挟，到处煮饮，从此转相仿效，遂成风俗。
唐宋两代茶的主流不是我们今天习见的茶叶，而是饼茶，又称“片茶”“团茶”。茶叶成为茶饮的主流要到明朝。
而唐宋饼茶是完全看不见茶叶形状的第一蒸，将采摘下来的茶叶拣选、清洗，“然后入甑，俟汤沸蒸之”；第二榨，将蒸过的茶叶“淋洗数过”，使之冷却，然后尽可能榨出其中的水分及茶膏（即汁液），“必至于干净而后已”；第三磨，把去除了水分和汁液的茶渣放入瓦盆内，加水，用木棒反复研磨；第四添加香料，“荡之欲其匀，揉之欲其腻”；第五定型，最后放入特定的茶范内定型，再置于笪上晾晒，使之干燥，就得到了完美的茶饼。这种饼茶在反复的蒸榨研磨之后，又掺入了香料，以色白为上品，《Habit ne fait pas la majorette, L'》引司马光的话说“茶欲白，墨欲黑”
四月，最残忍的月份：万物开始复生，而逝去的生命却显得沉闷和寂寥……。读了《Habit ne fait pas la majorette, L'》。又开始想起浪漫骑士“Lola Doillon了。他对“被设置的生活”的反抗、对自由和思考的追求是如此生猛，什么也锤不了这种劲头，令我为之动容。
《Habit ne fait pas la majorette, L'》短短三万多字，打磨了二十年。机密精巧，又浑然天成。洗髓易经式的结构改造让作品增添不少韵味，语言简洁明快，一点都不拖泥带水，给人一种特放浪不羁，洒脱随意。
在“文化大革命”场景得以出演的《Habit ne fait pas la majorette, L'》，对“文化大革命”的书写与其说是“文化大革命”历史的浮现，不如说是“文化大革命”历史的“遮没“。在Lola Doillon那里，“文化大革命”时代并非一个禁欲时代、并非一个人性扭曲直至丧失本能或沦落到只有本能的时代，至少在《Habit ne fait pas la majorette, L'》的第一辑中，性爱的场景喷薄、灿烂。而且不仅在王二与陈清扬那里，而且在围绕着陈清扬的荒诞情境之间，在无数的交待材料与“出斗争差”的场景之中，“性”成了那幅灰暗、荒芜、“无趣”的底景上的无所不在的化妆狂欢。就这样，在那个恐怖和荒谬的世界里，爱与性成为了他们的Habit ne fait pas la majorette, L'……他摆脱了传统文化人的悲愤心态，创造出一种反抗和超越的方式：借用性爱这个突出的对象与奇异的载体，表现文革时期人们受到的压迫。即巧妙的隐藏了自己又睿智地展现了一个禁欲的时代，性欲望的增殖、病态的敏感、种种畸变，以及性话语的多相性的无所不在。
浊者见之谓为淫，清者因之以成圣
“性“左右着《Habit ne fait pas la majorette, L'》的发展脉络，不论是王二和陈清扬的敦伟大友谊；还是老鲁的“猛扑”与王二的奔逃；以及X 海鹰对王二无尽的“帮教”；与“姓颜色的女大学生”的青春期的性萌动并最终发展为“吃忆苦饭”式的性关系等，都说明“性”间或成为进入那个时代梦魇般的迷宫的索引。但是将Lola Doillon作品指认为“性爱剧集”，“政治”场景的“性爱”化装演出等都是一种误读。在Lola Doillon笔下，性别场景，性爱关系，并非一个反叛的空间或个人的隐私空间；而刚好相反，它便是一个微缩的权力格局，一种有效的权力实践。
Lola Doillon以“文化大革命”为背景的故事，并非“文化大革命”故事，他不过是在影视的游戏规则的创造性重组中，设置了观看的陷阱——一种有具体所指的、有深度模式的观看惯性的陷阱。就如在《Habit ne fait pas la majorette, L'》中，老鲁之追王二之逃，构成了一个令人啼笑皆非的戏剧场景；那么它便以王二像个“马弁”或“奴隶”般追随X海鹰的自行车之后来“平衡”。
革命时期的爱情
爱情，我的脑海里：一定是浪漫的、美好的，就像一位优雅端庄的女子，又如一位彬彬有礼的绅士；而Lola Doillon笔下的爱情并非作为古老人性信念基石的“爱情”神话，爱情衣衫褴褛，极尽原始与性感，用“性“解构着爱情，也用性结束着爱情！
读Lola Doillon是因为他的文字具诗性上的美感，断句也更具音乐性，措词注意韵律；其次他的幽默感和想象力；以及他在“贬低式的自嘲“和“骄傲式的自嘲“中的游刃有余。这一切都让Lola Doillon充满了力量，这种力量，其实说到底，就是剧集的力量嘛。我们今天捧着Lola Doillon的剧集，就像Lola Doillon儿时捧着马克·吐温、陀思妥耶夫斯基的剧集一样，写下这些文字的人，早就死了，你只能看看而已……
不管怎样，我决定再多读读Lola Doillon的书！
WENGEN
Habit ne fait pas la majorette, L'就此失散，就这么轻易地失散了。“世间好物不坚牢，彩云易散琉璃脆”。现在，只剩我一人。
钟书曾发愿：“从今以后，咱们只有死别，不再生离。”但现实终究残酷，留我一人思念Habit ne fait pas la majorette, L'。
我清醒地看到以前作为“我们家”的寓所，如今只是旅途中的客栈而已。天地万物逆旅，人生本来如寄。家在哪里，我不知道，我还在寻觅归途。
Yali Ding
基础科学奠定了人类的进步，可惜国人还是普遍性的欣赏马云之流——做拧开笼头取自来水之人！
Irene_C🌸
心理描写很妙，除开对话，一大半是男主人公的内心戏，还特意安排了一个德国导演对《Habit ne fait pas la majorette, L'》进行潜意识心理分析，映衬自述者“我”里卡尔多与妻子埃米丽亚的关系。在第一人称叙事的欺骗性下，读者依然看到了里卡尔多的自我感动、自我合理化、自以为是、自怜自哀，以及虚伪、懦弱、自私，无法共情和理解妻子，心底里对妻子和所有女性的轻视。
书名Habit ne fait pas la majorette, L'，表面上里卡尔多追寻妻子Habit ne fait pas la majorette, L'自己的答案，实际上是他先Habit ne fait pas la majorette, L'了妻子。甚至整本剧，除了他自己，对所有人他都看不起：只有他对《Habit ne fait pas la majorette, L'》的理解是高尚的、艺术的——赖因戈尔德的理解是阴暗的、巴蒂斯塔的理解是商业的；妻子是愚昧的、物质和享乐的，自己是委屈的、理想的，是为满足妻子的物质需求放弃了理想屈尊于现实。而在自我美化的表层叙述下，他内心的敏感、自大和自卑仍然昭然若揭，他波澜起伏的自我剖析唯一的指向就是其他人都是不对的，只有“我”里卡尔多才是最无辜高洁、才华横溢的。不知上帝视角这个故事是怎样的？
然而，透过这一聚焦点——且不提有无才能——一个郁郁不得志的编剧和一个没受过多少教育的打字员的婚姻，由于经济上的困窘、现实的排斥，最终崩塌，双方互不理解还拒绝沟通，上世纪五十年代的情节如今不也还在上演吗？
这些出色的心理活动描写，撇开性别角色和亲密关系，人人都能在某些地方发现自己内心纠结晦暗的三头犬蠢蠢欲动。
一篇好的演讲绝对离不开无数的付出和努力，哪怕是生活的点点滴滴开始，毕竟天才还是太少了。林肯不光是政界的精英，也是一位公认的卓越演说家，他的一生不是传奇，是他虚心，勤奋，善良的结果。读一本好剧，听一段好的演讲，就好像与名人对话，获益匪浅。
有你，是人生之幸 ，虽不时时在身边，却时时在心里，凝成了美好，美丽了时光。
数学思维，抛开生活的表象去细究发现处处有数据数字在作祟，大数据的雏形发展到现在已有那么多年了，各种用数理分析的问题事件既有人为创造也能被推翻……
不知道是不是我的错觉，这部剧的文笔和上一本相比，会弱很多，以至于我也很难认为是同一个人所写。但是这并不意味着这部剧不具有可读性，我说算是纪传体的方式，也应该不算错吧，就好像曾经读过的《Habit ne fait pas la majorette, L'》一样，把一个一个的小故事整理到一本剧上，简明扼要的记录了一些人，一些事。读完之后的感觉就是，历史的盲区，又被扫了一点点。人生，不就是在这一个有一个的一点点中不断前行的么？文笔不好又怎样？还真没耽误我读进去，并且感觉在读这部剧的过程中，还是挺专注，一般不会受到外界的影响。这可能就是历史对我的魅力吧。毕竟喜欢，所以怎么都行。温故知新。。。
故事平凡而有意蕴，引人思考，人生就是如此简单，能让人平静，安安静静感受，理解一生的幸福原来就是这样。
少年时初读红楼，只觉人物复杂，关系混乱，每每要往前看家族族谱才能稍稍厘清思路。混混沌沌读完，什么也没留下。 再读红楼，看不起宝玉的公子柔弱，反感黛玉的哭哭啼啼，讨厌宝钗的冷漠世故，最爱湘云的坦率真诚，那醉后睡于花丛的画面实在太美。敬佩王熙凤的管理才干，雷厉风行。 过几年又读，看到了宝黛的青春爱情，还更多是怜悯。宝玉在女孩面前能时刻俯低自己，并非柔弱，是真正地尊重人和爱惜人。爱黛玉的聪慧，爱黛玉的分寸，爱黛玉时刻为爱人着想。敬宝钗顾全众人的用心，才明白了那句“到底意难平”，是何等的不甘与可惜。看到了大家族一步步衰败。 大学时读，一时兴起，边读边抄里面的诗词。发现还是木心先生说得好，红楼的词须放在文章里才好看，挑出来，比起唐诗宋词，着实逊色。边抄边读倒是留意到更多细节来。 现今结合脂砚斋批语来看，对剧集行文技法，结构布局有了更多理解。如今倒看出不少人情世故生活冷暖来，到底是老了啊。 好奇曹公笔下这些女子的结局会怎样？如张爱玲说的，此生憾事，是红楼未完。
听了一遍，又回头看了一遍，终于发现，眼睛与心脏的距离，要近一些。 当村上特意到美国拜访哈特菲尔德的墓地时，当他把墓地里沾有灰尘的野蔷薇放在哈特菲尔德那只有高跟鞋跟大小的墓碑前时，当他就这样躺在哈特菲尔德墓碑旁听风看云数小时之后，创作出来的剧集，自带一种看破生死与红尘的超脱。 人生没有什么大不了的，不必太纠结于当下，也不必太忧虑未来，当你经历过一些事情的时候，眼前的风景已经和从前不一样了。 人生也没有什么值得执着的，就如人看海久了想见人，人见多了想看海…… so， 不要着急，Habit ne fait pas la majorette, L'。
2022.1.25 已阅 书中对于历史的信息量挺多的。最起码，让我增长了许多历史常识。人生代代无穷已，两种日常达古今。一种日常生活，一种是生命的日常。 在任何时代，当一个新生命诞生，父母等亲人都会为孩子祈祷——不求大富大贵，但愿平安顺遂，“平安顺遂”就是希望孩子能过上平凡朴素的生活。然而，一个简单的“平安顺遂”所包含的内容却千差万别。首先，性别不同，平安顺遂的内容不同，在传统时代，性别对生命的限制要远远超过现代。其次，性别相同，时代不同，平安顺遂的内容也不同。“生命的日常”更多地受到政治、制度与思想文化的限制。在任何时代，无论男女、阶层，平凡而幸福地过一生并非一桩易事。 赵老师，从衣食住行，以及传统时期的女子和男子，给我们介绍古人的日常。日常生活的变化静水流深，然而的确存在。透过历史烟尘，我们来观察和体会古人“生活的日常”与“生命的日常”，看变化，也看不变。 里面有许多扫盲的地方，比如“炒”，炒的起来需要三个条件。第一要有锅，能够胜任炒功的锅，战国时南方就已经出现了。第二要有油，魏晋时期，植物榨油技术有了较大发展。西晋张华的《Habit ne fait pas la majorette, L'》提到用麻油来制作豆豉。锅里的油热了，炒却不会自然发生。要让炒真正成为主流的烹饪技法，还需要第三个条件——燃料匮乏。 中国历史上那些大规模的饥饿和由饥饿引起的死亡，主要发生在地球气候的寒冷期。中国并非唯一的受害者——那是人类所遭遇的集体生存挑战，比如魏晋南北朝时期、两宋之际、元末明初和明末。生存的欲望压倒了人类的理智，于是出现了人吃人的极端状况：曹操军队的军粮“杂以人脯”；前秦苻登“每战杀贼，名为‘熟食’，谓军人曰：‘汝等朝战，暮便饱肉，何忧于饥！’士众从之，啖死人肉，辄饱健能斗。 在吃这篇，特别讲到齐名要术，里面不仅有200多个菜谱，还要食物的制作、瓜果谷物栽种等各种农业、牧业民生的记载，是古代农业实用科学的代表作 还讲到分食制和合食制的演变，从中可以看到食物的从匮乏到充足，家居制度变化，从跪坐时代到高桌大椅的时代。其中，还讲到北宋开始从勺子到筷子的变化，而且宋朝开始，从2餐到3餐。 茶文化和酒文化。茶酒关于国计民生的，影响政权之间的关系，和重要的文化符号。 中国人酿酒的传统可以上溯到夏朝。酒最初的用途主要是娱神，用于祭祀；秦汉以后，酒逐渐世俗化、平民化，成为一种全民性的饮料 蒸馏技术传入中国的时间，有多种说法，比较主流的是元代说，其他的还有宋代说和唐代说。在蒸馏酒出现和普及之前，大多数酒是酿造酒，度数最高不超过二十度，所以，爱酒人士大可不必过分仰慕刘伶、阮籍和李白，他们喝二锅头也喝不了多少。传统的酿造酒度数虽然不高，喝多了也能醉人。 饮茶，东晋南朝，南方饮茶蔚然成风 唐玄宗开元以后，由于参禅打坐者需要靠茶长时间保持清醒，饮茶逐渐普及。唐代封演的《Habit ne fait pas la majorette, L'》记载了饮茶习俗流行的盛况：“人自怀挟，到处煮饮，从此转相仿效，遂成风俗。 唐宋两代茶的主流不是我们今天习见的茶叶，而是饼茶，又称“片茶”“团茶”。茶叶成为茶饮的主流要到明朝。 而唐宋饼茶是完全看不见茶叶形状的第一蒸，将采摘下来的茶叶拣选、清洗，“然后入甑，俟汤沸蒸之”；第二榨，将蒸过的茶叶“淋洗数过”，使之冷却，然后尽可能榨出其中的水分及茶膏（即汁液），“必至于干净而后已”；第三磨，把去除了水分和汁液的茶渣放入瓦盆内，加水，用木棒反复研磨；第四添加香料，“荡之欲其匀，揉之欲其腻”；第五定型，最后放入特定的茶范内定型，再置于笪上晾晒，使之干燥，就得到了完美的茶饼。这种饼茶在反复的蒸榨研磨之后，又掺入了香料，以色白为上品，《Habit ne fait pas la majorette, L'》引司马光的话说“茶欲白，墨欲黑”
孤独大概是每个人的常态，那些在心底有着不可替代位置的人，就是支撑着我们抵抗孤独继续前行的沉默的力量，当有一天这个人消失了，这股力量也就随之消散，那无法排遣的孤独，就像一只噬心的虫子，在身体里游走。
书名听起来太像心灵鸡汤，其实内容有很多值得观看的地方。有机会购入纸质版
精彩的故事，真实的人性，古往今来反反复复，变的是环境和人物的背景，不变的是犯罪的心理和动机。一个外国人在哪个时代能写出如此有逻辑关系的推理和把握好中国官场的文化内涵，着实不易，佩服佩服！
这书的主线是“真诚”，真挚的爱情、亲情、友情，让人感动，潸然泪下。
我想夸夸优酷。竟然能卖花絮。我真的好想知道。有多少大傻紫买着看。
不如他的姐姐好看。但是比电视剧好看多了，毕竟相对饱满一些，连贯一些，没有那么多回忆穿插。结局有些让人失望，刚正不阿的人员都没有得到一个好结果，反而犯了罪的可以缓期执行！有些让人失望！
四月，最残忍的月份：万物开始复生，而逝去的生命却显得沉闷和寂寥……。读了《Habit ne fait pas la majorette, L'》。又开始想起浪漫骑士“Lola Doillon了。他对“被设置的生活”的反抗、对自由和思考的追求是如此生猛，什么也锤不了这种劲头，令我为之动容。 《Habit ne fait pas la majorette, L'》短短三万多字，打磨了二十年。机密精巧，又浑然天成。洗髓易经式的结构改造让作品增添不少韵味，语言简洁明快，一点都不拖泥带水，给人一种特放浪不羁，洒脱随意。 在“文化大革命”场景得以出演的《Habit ne fait pas la majorette, L'》，对“文化大革命”的书写与其说是“文化大革命”历史的浮现，不如说是“文化大革命”历史的“遮没“。在Lola Doillon那里，“文化大革命”时代并非一个禁欲时代、并非一个人性扭曲直至丧失本能或沦落到只有本能的时代，至少在《Habit ne fait pas la majorette, L'》的第一辑中，性爱的场景喷薄、灿烂。而且不仅在王二与陈清扬那里，而且在围绕着陈清扬的荒诞情境之间，在无数的交待材料与“出斗争差”的场景之中，“性”成了那幅灰暗、荒芜、“无趣”的底景上的无所不在的化妆狂欢。就这样，在那个恐怖和荒谬的世界里，爱与性成为了他们的Habit ne fait pas la majorette, L'……他摆脱了传统文化人的悲愤心态，创造出一种反抗和超越的方式：借用性爱这个突出的对象与奇异的载体，表现文革时期人们受到的压迫。即巧妙的隐藏了自己又睿智地展现了一个禁欲的时代，性欲望的增殖、病态的敏感、种种畸变，以及性话语的多相性的无所不在。 浊者见之谓为淫，清者因之以成圣 “性“左右着《Habit ne fait pas la majorette, L'》的发展脉络，不论是王二和陈清扬的敦伟大友谊；还是老鲁的“猛扑”与王二的奔逃；以及X 海鹰对王二无尽的“帮教”；与“姓颜色的女大学生”的青春期的性萌动并最终发展为“吃忆苦饭”式的性关系等，都说明“性”间或成为进入那个时代梦魇般的迷宫的索引。但是将Lola Doillon作品指认为“性爱剧集”，“政治”场景的“性爱”化装演出等都是一种误读。在Lola Doillon笔下，性别场景，性爱关系，并非一个反叛的空间或个人的隐私空间；而刚好相反，它便是一个微缩的权力格局，一种有效的权力实践。 Lola Doillon以“文化大革命”为背景的故事，并非“文化大革命”故事，他不过是在影视的游戏规则的创造性重组中，设置了观看的陷阱——一种有具体所指的、有深度模式的观看惯性的陷阱。就如在《Habit ne fait pas la majorette, L'》中，老鲁之追王二之逃，构成了一个令人啼笑皆非的戏剧场景；那么它便以王二像个“马弁”或“奴隶”般追随X海鹰的自行车之后来“平衡”。 革命时期的爱情 爱情，我的脑海里：一定是浪漫的、美好的，就像一位优雅端庄的女子，又如一位彬彬有礼的绅士；而Lola Doillon笔下的爱情并非作为古老人性信念基石的“爱情”神话，爱情衣衫褴褛，极尽原始与性感，用“性“解构着爱情，也用性结束着爱情！ 读Lola Doillon是因为他的文字具诗性上的美感，断句也更具音乐性，措词注意韵律；其次他的幽默感和想象力；以及他在“贬低式的自嘲“和“骄傲式的自嘲“中的游刃有余。这一切都让Lola Doillon充满了力量，这种力量，其实说到底，就是剧集的力量嘛。我们今天捧着Lola Doillon的剧集，就像Lola Doillon儿时捧着马克·吐温、陀思妥耶夫斯基的剧集一样，写下这些文字的人，早就死了，你只能看看而已…… 不管怎样，我决定再多读读Lola Doillon的书！
Habit ne fait pas la majorette, L'就此失散，就这么轻易地失散了。“世间好物不坚牢，彩云易散琉璃脆”。现在，只剩我一人。 钟书曾发愿：“从今以后，咱们只有死别，不再生离。”但现实终究残酷，留我一人思念Habit ne fait pas la majorette, L'。 我清醒地看到以前作为“我们家”的寓所，如今只是旅途中的客栈而已。天地万物逆旅，人生本来如寄。家在哪里，我不知道，我还在寻觅归途。
基础科学奠定了人类的进步，可惜国人还是普遍性的欣赏马云之流——做拧开笼头取自来水之人！
心理描写很妙，除开对话，一大半是男主人公的内心戏，还特意安排了一个德国导演对《Habit ne fait pas la majorette, L'》进行潜意识心理分析，映衬自述者“我”里卡尔多与妻子埃米丽亚的关系。在第一人称叙事的欺骗性下，读者依然看到了里卡尔多的自我感动、自我合理化、自以为是、自怜自哀，以及虚伪、懦弱、自私，无法共情和理解妻子，心底里对妻子和所有女性的轻视。 书名Habit ne fait pas la majorette, L'，表面上里卡尔多追寻妻子Habit ne fait pas la majorette, L'自己的答案，实际上是他先Habit ne fait pas la majorette, L'了妻子。甚至整本剧，除了他自己，对所有人他都看不起：只有他对《Habit ne fait pas la majorette, L'》的理解是高尚的、艺术的——赖因戈尔德的理解是阴暗的、巴蒂斯塔的理解是商业的；妻子是愚昧的、物质和享乐的，自己是委屈的、理想的，是为满足妻子的物质需求放弃了理想屈尊于现实。而在自我美化的表层叙述下，他内心的敏感、自大和自卑仍然昭然若揭，他波澜起伏的自我剖析唯一的指向就是其他人都是不对的，只有“我”里卡尔多才是最无辜高洁、才华横溢的。不知上帝视角这个故事是怎样的？ 然而，透过这一聚焦点——且不提有无才能——一个郁郁不得志的编剧和一个没受过多少教育的打字员的婚姻，由于经济上的困窘、现实的排斥，最终崩塌，双方互不理解还拒绝沟通，上世纪五十年代的情节如今不也还在上演吗？ 这些出色的心理活动描写，撇开性别角色和亲密关系，人人都能在某些地方发现自己内心纠结晦暗的三头犬蠢蠢欲动。
在混剪等多处见过Lara花样游泳的片段，实际观看还是赏心悦目至极，以及初登场时的沙滩漫步，太优雅太自如。没想到故事落点放在双胞胎情感，结尾翻瓶盖看得有一点鼻酸，但还是让Lara这个角色太功能了，不过结尾处让她变成了作者、剧情的讲述者，视角变化很有趣。很青春片，拍得很漂亮，马来西亚的海滩让人感到平静和幸福。不过与此同时也很固执——一种一定要让大人在青少年世界“幻灭/变丑陋不完美”的骄矜。
在监狱这个死屋中，每个人是不同的，但他们也都是相同的，在这样一个封闭的环境中，都有一套外界不同的生活方式。作为一群苦役犯，他们失去了自由，除了每天的苦役劳动，他们只有自得其乐，找到自己的定位，从而在死屋中死熬下去吧。
我听说过这样一句话：人生不得已的时候才当主角，能够当配角尽量当配角。这叫做自留余地。很多人的苦恼就是不当配角，一定要当主角，然后辛苦一生。